Espace vital est le titre du premier album du trio MCK composé de Jean-Christophe Cholet (piano), Stéphane Kerecki (contrebasse) et David Michelin (batterie), qui pouvait difficilement être mieux entouré. Ses compositions relèvent d’une esthétique musicale où la recherche d’une dynamique contemporaine se mêle à un certain sens de la poésie et du swing. Une bonne occasion de redécouvrir le talent de ces trois musiciens qui, en toute simplicité, font appel à leur expérience du trio pour parfaire un climat intime très soigné sur le plan mélodique.

Le label Chief Inspector démontre depuis le début un certain intérêt pour la transversalité entre genres musicaux gravitant autour du jazz et des musiques improvisés. Après un premier album du trio Mop en version acoustique composé de Bettina Kee, Jean-Philippe Morel et Emiliano Turi, Electric Mop marque une autre direction dans l’invention d’une musique difficilement étiquetable. Sur ce Pop, il s’agit plus de musiques électroniques, de dance - ou techno -, de rock ou variété que de jazz à proprement parler. Theodora Von Kees, Eric Löhrer et Sylvain Daniel figurent parmi les invités de cette œuvre qui ne pourra que surprendre les auditeurs s’attendant à une continuité directe avec les précédentes productions du label...

Entouré de sidemen de luxe (Arnaud Cuisinier, Benjamin Moussay et Luc Isenmann, excusez du peu !), le guitariste Laurent Stoutzer concocte une musique intime, atmosphérique, en lévitation à quelques centimètres au-dessus du sol. On pense irrésistiblement au Pat Metheny de Bright Size Life, parfois à John Abercrombie ; « Mayana » évoque, au début, l’introduction de « The End » des Doors.

Variations harmoniques autour de thèmes faits de très brèves phrases mélodiques, climat feutré, élégance un rien nostalgique, sobriété et précision des développements sont les lignes directrices de l’album. Mention spéciale pour le titre « Ishima Iwa » auquel la contrebasse, jouée à l’archet, distordue et compressée, confère une présence toute particulière.

Solveig creuse le sillon de la sieste avec persévérance. Certes son timbre est agréable, mais la musique est lénifiante. Un disque minimaliste, fait à la maison (dans le silence des longues nuits d’hiver ?) qui fera plaisir à celles et ceux qui aiment le folk sous hypotension.

Enfin de la fraîcheur. Dès les premières notes on est conquis par la sincérité et le naturel de cette chanteuse. Beaucoup de charme dans la voix, et une présence vocale qui se passe très bien d’effets, (ça repose des poseuses). L’originalité de la formation, quatuor à cordes et guitare, est très bien servie par les arrangements toniques (écoutez l’enthousiasme des cordes sur « Rocco’s Rythm ») et élégants de l’auteur-compositeur lui-même Dick Halligan, fondateur de Blood Sweat & Tears.

Agréable aussi que ce disque ne comporte que trois reprises dont deux standards, même si elles sont ici interprétées joliment et avec sobriété. Les dix compositions mettent mieux en valeur la personnalité de Carla.

Le titre “Autoritratto” qu’elle signe avec sa soeur pianiste Rita porte tout le “fascino” de leur langue natale, d’une mélancolie qui ne veut pas se dire et se révèle avec pudeur dans une belle mélodie douce-amère ; il a pour seul défaut d’être trop court ! On souhait que le prochain album soit tout en italien...