Michał Barański, un indien en Silésie

Michal Baranski © Kuba Amadeusz Majerczyk

- Vous êtes l’un des bassistes de jazz les plus expérimentés de la jeune génération en Pologne aujourd’hui. Racontez-nous comment tout a commencé. Quand avez-vous pris une basse pour la première fois ?

Mon premier contact avec la basse a eu lieu dans une école de musique à Żory dans un groupe de musique. Quand le chef m’a demandé ce que je voulais jouer, j’ai répondu spontanément « la basse ». À cette époque, j’avais 12 ans.

- Votre formation musicale de jazz a commencé aux États-Unis, puis vous avez étudié la basse classique en Pologne. Qu’est-ce qui vous a poussé à rester dans le jazz ?

J’aime la musique classique, mais des phénomènes comme l’improvisation libre, le feeling et le groove m’ont rendu impossible de me passer du jazz.

« Oh, c’est ici que vit Buddy DeFranco. On va aller chez lui et jouer ensemble, et je vais lui parler pour qu’il te donne une leçon. »

- Quels artistes et musiciens vous ont le plus inspiré ? Qui a le plus influencé votre éducation et votre développement musical ?

Miles Davis, John Coltrane, Charlie Parker, Joe Zawinul, Wayne Shorter, Brad Mehldau. En termes de formation, Brad Terry a été mon mentor. Il a appris à me connaître lors d’un atelier de jazz à Chorzów. Ce qui s’est passé ensuite est une histoire merveilleuse, et avec le recul d’aujourd’hui, je l’apprécie encore plus.
À l’époque, je n’en étais pas si conscient - après tout, je n’avais que 13 ans. Brad nous a invités, moi, Tomasz Torres et Mateusz Kolakowski, à venir aux États-Unis. Dans les années 1990, c’était une grande expérience d’aller aux États-Unis pendant trois mois et de jouer avec de grands musiciens. Pendant 7 ans, Terry a fait de nous son trio et nous avons joué ensemble pratiquement dans tout le pays pendant les vacances. Il avait des collègues dans chaque état. Je me souviens que nous traversions le Montana en voiture et à un moment donné, il a dit : « Oh, c’est ici que vit Buddy DeFranco. On va aller chez lui et jouer ensemble, et je vais lui parler pour qu’il te donne une leçon. » Et c’est ce qui s’est passé - on s’est étalé dans son garage, puis Buddy est descendu vers nous et on a commencé à jouer ensemble. Puis il nous a donné une vraie leçon - il nous a montré où accélérer et où ralentir, et plein d’autres choses, juste des conseils concrets, sans fioritures. Cela n’a pas de prix.
Pour un enfant de Silésie, c’était une expérience incroyable - en quelque sorte, formatrice pour le reste de sa vie.

- Outre la contrebasse et la guitare basse, vous pratiquez également un type de chant particulier, le konnakol. Qu’est-ce que c’est et d’où vient-il ?

C’est lié à la révolution silencieuse de la musique de jazz depuis le début du 21e siècle, lorsque les gens ont commencé à jouer des standards de jazz dans des mètres impairs et des polyrythmies. Je cherchais un moyen de travailler plus rapidement les structures mathématiques et rythmiques. Le système indien est le plus clair à cet égard. C’est devenu ma passion, je le pratique tous les jours et je constate des résultats étonnants dans le traitement du rythme en musique.

l’idée d’une composition me vient au cours d’une longue marche

- Quels sont les projets auxquels vous participez actuellement en dehors des vôtres ?

Actuellement, je joue principalement avec Adam Bałdych, Piotr Wojtasik, Kuba Więcek, Artur Dutkiewicz, Piotr Wyleżoł, Aga Zaryan, Kuba Badach et aussi avec le pianiste Dan Tepfer.

- Après avoir collaboré avec toute une série de stars de la musique polonaise et internationale, on a finalement pu découvrir votre album Masovian Mantra. Avez-vous enfin trouvé le temps de le faire, ou le temps est-il venu ?

Le moment est venu pendant la pandémie, lorsque j’ai enfin eu le temps de composer. Avant cela, j’étais en tournée avec différents projets. Je me suis dit : « Si ce n’est pas maintenant, alors jamais ». Cela m’a aussi aidé à mieux traverser cette période difficile sur le plan psychologique. J’avais un objectif que je poursuivais avec constance.

- Comment composez-vous ? S’agit-il d’idées spontanées ou de partitions bien pensées, élaborées et détaillées ? Quelle place laissez-vous à l’improvisation ?

La plupart du temps, l’idée d’une composition me vient au cours d’une longue marche, puis je rentre dans mon studio le soir et j’élabore lentement les contours de l’ensemble du morceau à l’aide du logiciel de composition et de production Logic Pro. J’essaie toujours de garder un équilibre entre les parties composées et les improvisations ouvertes.

- Qu’est-ce qui vous a inspiré pour écrire cette musique, quels en sont les leitmotivs ?

Le motif directeur était le désir de combiner des éléments de la musique folklorique polonaise de la région de Mazowsze avec des concepts rythmiques indiens. C’était une sorte de risque, mais un risque qui valait la peine d’être pris. Une grande inspiration était Tigran Hamasyan, qui combine la musique ethnique arménienne avec des rythmes modernes. Comme je suis polonais, j’ai pensé que je devais montrer quelque chose de mon pays. J’ai analysé intensivement les mazurkas polonaises du point de vue rythmique et mélodique et je suis arrivé à des conclusions intéressantes, que l’on peut entendre sur l’album.

- Quels musiciens avez-vous invités à collaborer à ce projet et pourquoi ?

Sur l’album, vous pouvez entendre : Shachar Elnatan (guitare, chant), Michał Tokaj (piano, Fender-Rhodes), Łukasz Żyta (batterie), Bodek Janke (tabla), Kuba Więcek (synthé OP-1, saxophone alto), Kacper Malisz (violon), Joachim Mencel (vielle à roue), Olga Stopińska (chant), Jan Smoczyński (accordéon), Dziadek Tadek (récitation). Ces musiciens sont mon line-up de rêve, car ils sont capables de combiner différents concepts que j’avais en tête. En même temps, ils sont capables de jouer à la fois des rythmes de jazz complexes et des musiques ethniques de différentes parties du monde.

- Où pourrons-nous découvrir ce projet en concert ?

Pour le moment, nous avons 4 concerts cette année en Pologne. Entre autres au Sopot Jazz Festival, où nous nous produirons devant Shai Maestro. Nous prévoyons d’organiser d’autres événements l’année prochaine, peut-être en Allemagne et dans d’autres pays.

- Avez-vous des frères ou des sœurs ?

J’ai deux frères plus jeunes.

- Quel genre de musique écoutez-vous en privé ?

J’écoute beaucoup de jazz et beaucoup de « musique du monde », ainsi que du RNB, du hip-hop et de la musique classique.

- Pizza ou pâtes ?

Les pâtes !

- Quelle est la plus belle vue pour vous ?

La vue sur les hauts sommets des montagnes - Tatras, Alpes….

- Que faites-vous le dimanche lorsque vous ne jouez pas de musique ?

Je lis des livres sur la géopolitique et je passe du temps avec ma femme et nos trois enfants.

- Votre boisson préférée ?

Voulez-vous dire de l’alcool ? Si oui, c’est la bière la plupart du temps. Ma préférée est la Pilsner, surtout tchèque et allemande.